历史故事美国歌剧中的美国历史历史与美国歌曲和舞蹈电影的发展历史
1943年3月在纽约的圣詹姆斯剧院（St. James Theatre）举行的“俄克拉荷马州”公司（Oklahoma Co -Premiere另一方面，听众代表的叙事经济要求的定期依赖性，从而促进了电影制作和发展的类型。
从1926年到1930年，声音技术的发展和应用已经完全改变了好莱坞，整个电影业的无声电影是在很短的时间内建造的。实际上，它被尚未进行过实验的谈话抛弃了。百老汇音乐剧的形成具有丰富的音乐内容，该音乐内容始于1930年代的民间歌剧。
在歌曲和舞蹈电影的类型中，1940年代开发的歌曲和舞蹈电影的融合形式成为了《邮报》的领先形式-War好莱坞歌曲和舞蹈电影类型。根据Roland Bart，我们的意识形态，即，我们认为是理所当然的信念体系是神话的现代表达。在1927年，华纳兄弟的“ Thejazzsinger”不仅是美国电影史甚至世界历史上的第一部音频电影，而且是第一部音频电影好莱坞的舞蹈电影。
这部歌曲和舞蹈电影出生于1920年的下半年。这是美国流行文化的历史极为混乱，充满活力和未知的时期。音乐不仅是面向太空的舞台表演的出现，而且是但是，故事和表演的整合也扩大了舞蹈电影的反应到更现实的矛盾。好莱坞的歌曲和舞蹈电影出生于电影和电视艺术的早期，绝不是偶然的外观和发展，而是不可避免的产物社会发展以及科学和技术进步。它已经经历了内部的兴衰，目睹了美国电影的发展和变化。美国音乐剧的内容专注于爱情和幽默，音乐轻松愉快。表演方法很丰富，但其主要风格并没有丢失。对集体价值的信仰回应的集体价值的观众意味着意味着。
第二次世界大战后，歌曲和舞蹈电影的典型融合，例如“ Meeting San Louis”，“ Pirate Pirate”，“ Rain”，“ Jincheng Spring” 0等。在此期间，它在观众中很受欢迎许多关注的作品出现了。但是，标准化技术和规则的建立并不代表类型电影的不变性。正如罗伯特·沃洛（Robert Volo）指出的那样，绝对有必要防止这种类型变得无聊。我们不想一遍又一遍地观看同一部电影。这是相同的形状。
